Nuestras Visitas

jueves, 25 de julio de 2013

LO NUEVO DE ANTONIO BIRABET


Lanzamiento: 02 de Septiembre.
Editado por Ultrapop.

espués de dos experiencias alejadas de su rumbo solista y cantautor con “Familia Canción” y “Cambalache” (un disco digital de versiones y rarezas), Antonio Birabent vuelve con Lápiz, papel y guitarra”.
En Lápiz, papel y guitarra”, Birabent entrega once canciones luminosas, bellamente arregladas e interpretadas con calidez y honestidad, navegando con dulzura y delicadeza entre el misterioso mundo de las canciones de autor y el pop más avezado.
Al igual que en sus últimas producciones Victor Volpi es co-productor y aliado. Entre ambos interpretaron la mayoría de los instrumentos. Todas las canciones fueron escritas por Antonio Birabent, excepto la letra de “De Vuelta” que fue escrita por su amigo y colega Richard Coleman.





https://soundcloud.com/antoniobirabent/prob-mi-verdad

EL PLAN DE LA MARIPOSA




     Parece que se multiplican en escena, pero no. Son 9 músicos, 5 de ellos son hermanos,3 de los cuales son trillizos y una del trío es mujer. A partir de estos ingredientes, El Plan de la Mariposa entrelaza artes en escena y fusiona ritmos alcanzando un intenso Rock LIBRE.



   Hoy, El Plan de la Mariposa habita una casona antigua de Caballito pero se muestra inquieto, como de costumbre:

    Necochea, Buenos Aires, Argentina, 2008. Si se toma en cuenta que el contexto es una gran familia (gran, gran familia) llena de buena onda hacia adentro y para con cualquiera que pase por la puerta, se entiende que la música no puede faltar. No podía faltar, mejor dicho, porque ahora no falta. Ahí y así nació El Plan de la Mariposa, con 5 hermanos que ¿jugaron? a juntarse en rol de banda. Los trillizos Máximo, Valentín y Camila lo hicieron en teclas (porque el piano está en el living), guitarra y voz respectivamente. Sus hermanos mayores, Santiago y Sebastián, se sumaron en más guitarra y más voz, pero una voz mayor ahora. Al toque, Santi se vio tentado por un viejo violín de la abuela mientras los demás recorrían Latinoamérica llevando sus canciones a otros países, ya lejos de los almuerzos y cenas familiares. Es entonces que empezó a tener forma este Plan. Y claro, cuando los aplausos no vienen sólo de los tíos, las ganas se extienden, se crece.
     Al poco tiempo se sumaron amigos de la casa como si la familia se agrandara: Horacio en la flauta y Emiliano en la percusión. Viéndolo en retrospectiva, los puestos de bajo y batería fueron algo más difícil de conseguir porque, bueno, Andrés y Julián son seres que aparecieron con la singularidad con la que aparecen estos seres, justos para potenciar la onda. Antes, ya antes de todo esto, el templo de Om Teatro Bar le abrió sus puertas a los hermanos Andersen. Que se explayen, pareció decir, y todo salió tan bien que la banda vuelve y vuelve para hacer su ritual necochense allí.
   A esta altura vale hacer un parate. El Plan de la Mariposa editó su primer demo en 2009 (el negro, “Pulmones”) con 4 temitas: Despertar, Silueta Imperfecta, Rico Regalo y Si Se Va. Santiago le puso voz junto a Sebastián, algo que dejó de darse por el momento, y dibujos al arte de tapa. ¿Meros dibujos? No, impresionantes dibujos que conforman una mariposa y envuelven al disco, y que ya son sello personal de la banda porque El Plan no es sólo música. Puede decirse que hoy parte de las baterías extremas tanto como sutiles de Juli Ropero y, desde esa base tan genial, porque no cabe otra palabra, Juli encausa las locuras de cada uno. Es que el sonido inicial permite el vuelo, también los colores, los trazos, el baile.
     En fin, fueron la edad y otros enfoques que llevaron a cada uno a ir despacito hacia la ciudad de Buenos Aires, aunque siempre con un paso allá, un paso acá y apoyo familiar en los dos lados. Para el año 2010, los hermanos Andersen, Horacio y Emiliano (y más seres que inyectaron energía) se encontraron viviendo en un departamento del barrio porteño de Congreso con sala de ensayo incluida, lo que dio lugar a más música, más arte, más ritmos, más luces, más, todo más. Y entre todo más, un poco nuevo y un poco potenciado, salió una primer gira hacia la Patagonia argentina. El paisaje era pleno invierno de ese año y la intención, indagar. A la vuelta ya se encaró el proyecto de una segunda gira, esta vez con un micro alquilado y repleto de amigos, otros músicos, vida. Justo antes de la partida, en el verano de 2011, El Plan de la Mariposa llamó a la gente de Necochea y grabó en el Salón Chez Guegnon lo que sería su primer DVD en vivo. En el ínterin, entre gira y gira y fechas varias que se fueron dando en Baires y en Neco, Pablo Crottogini se dedicó a filmar hoooras de momentos triviales y no tanto, graciosos la mayoría, profundos algunos, lo que le pintó, para luego editar el documental “Pa’la Semilla” que explica el por qué del nombre de la banda, entre otras cuestiones –fundamentales–.  ¿Pero quién es Pablo Crottogini? Primo e ilusionista de El Plan, aunque algunos lo llamen “iluminador”. ¿Y entonces?, ¿todavía no lo viste? Acá está: Pa’ la Semilla
   Retomando otra vez, en 2010 El Plan de la Mariposa grabó su segundo demo casi con su conformación actual (el rojo, “Apretón”), con más dibujos de Santiago Andersen y 4 temas que se volvieron a grabar en “Brote”, su primer disco, pero en otras versiones. “Brote”, de 2011, cuenta una historia de introspección y transformación desde el momento en que te metés para adentro hasta que eso, brotás. Rara y espontáneamente brotás.
     Con una pila de discos en mano llegaron las presentaciones a concursos. No se puede dejar de destacar que los oídos de Gustavo Santaolalla, presidiendo un jurado compuesto también por Claudio Kleiman, Alfredo Rosso y Marcelo Fernández Bitar en el YPF Destino Rock 2011, eligieron a El Plan de la Mariposa entre las 25 mejores bandas argentinas (¡25 entre 5476 bandas!). ¿Y con qué tema alcanzaron este logro? Con El Durazno, versión en vivo (¡¡versión en vivo!!). Por supuesto, con atención al antecedente y por el disfrute que le imprime la banda al tocarlo, el tema El Durazno también se ganó el lugar del primer videoclip oficial (2012), con edición de Sebastián Andersen y la española Juana López del Castillo, edición que vino justo antes de que El Plan de la Mariposa comenzara a trabajar con el productor artístico Luis Volcoff en su segundo disco, “Trance Habitante”. Éste aparece en mayo de 2013 y se presenta en Ciudad Cultural Konex, con más historias contadas entre la gráfica y la música, y con especial colaboración del artista plástico argentino Hernán Ricaldoni.
     Cabe también recordar que la vida es viaje, por lo que parte de El Plan de la Mariposa se fue bien al norte en 2011, hasta Europa, y llevó su arte por una Suiza y Francia callejeras, motivando a una segunda vuelta en mayo-junio de 2013 con arranque por España. Y a su regreso, ¿qué? Algunas cosas se saben, se vislumbran, y otras aun permanecen en secreto como burbujas contenidas que se eyectarán de a poco frente a quienes serán protagonistas directos. Todos los demás, los que se lo pierdan, los que no estén ahí en vivo, se enterarán luego, recién cuando alguien lo ponga acá por escrito. O, bueno, cuando busquen a quien se los cuente.



SEBASTIÁN ANDERSEN – voz 
 CAMILA ANDERSEN – voz 
 VALENTÍN ANDERSEN – guitarras y voz
 HORACIO RODRÍGUEZ – flautas y coros /
 MÁXIMO ANDERSEN – teclado 
 SANTIAGO ANDERSEN – violín y guitarra 
 ANDRES NÖR – bajo 
 EMILIANO YABER – percusión 
JULIÁN ROPERO – batería

    





Trance Habitante, de 2013, fue grabado en los estudios Tónica (CABA).
Producción artística y mezcla: Luis Volcoff.
Mastering: Carlos Laurenz. Arte: Santiago Andersen y el artista plástico argentino Hernán Ricaldoni.

El 8 de agosto, la Ciudad homenajea a Spinetta

El día en que se cumple un año y medio de su muerte, más de 100 artistas en 10 espacios de la Capital rendirán tributo al Flaco; además, este sábado también se inaugurará una escultura en su honor


Un año y medio de la muerte de Luis Alberto Spinetta, la Ciudad de Buenos Aires rendirá un tributo a su memoria. El jueves 8 de agosto, el festival Mañana es mejor volverá a llevarse a cabo con más de 100 artistas en 10 espacios de la Capital homenajearán en simultáneo al Flaco con música, artes plásticas, escénicas y más. Se solicita a modo de entrada una donación de artículos de librería que será recibida y entregada a los niños por parte de Conduciendo a Conciencia, la ONG creada a partir de la tragedia de los chicos del colegio Ecos de Santa Fe, cuya causa fue apoyada fervientemente por Spinetta.
A partir de las 19hs comenzará la programación en los siguiente espacios culturales: El Emergente, Casa Presa, Club Cultural Matienzo, San Nicolás Social y Cultural, Sr. Duncan, Teatro Mandril, La casa del árbol, El Quetzal, Vuela el Pez y La brecha. Entre los artistas ya confirmados están Gonzalo Aloras, Dizzy Espeche, Nacho Czornogas, Loli Molina, Juanito el Cantor y muchos, muchos más. 
Además, este sábado 27 de julio, La Secretaría de Atención Ciudadana junto a la Comuna 12 inaugurarán una escultura en su honor en Triunvirato y Roosevelt, a pocas cuadras del lugar donde pasó gran parte de su vida en Villa Urquiza. La obra fue realizada por el artista Fernando Pugliese, creador de otras esculturas como la de Alberto Olmedo y Javier Portales y la de Sandro.



martes, 23 de julio de 2013

NUEVA FECHA DEL INDIO

NUEVA MISA







El Indio Solari confirmó una fecha para fin de año. Luego de 

que se agotaran las entradas para el show del 14 de 

septiembre en Mendoza, desde el círculo del cantante 

aseguraron que en diciembre se viene una nueva 

celebración. El comunicado 

completo. http://tn.com.ar/musica

lunes, 22 de julio de 2013

CONY URIARTE --RAICES DEL ALMA





   Nacida en la argentina del ‘78. Desde los 10 años, tuvo una marcada inclinación hacia lo artístico a través de la escritura de diversos géneros literarios, siendo en la actualidad una mujer tan versátil como interesante.
Estudió y trabajó en marketing hasta centrarse finalmente en su carrera como cantante y actriz.
    Compositora del himno de su colegio secundario. Obtuvo premios como intérprete y autora en varios concursos.  

    Cuenta con un vasto recorrido como mezzo-soprano en agrupaciones corales, como el Coro Kennedy, gracias al cual tuvo el placer de compartir escenario con artistas consagrados.
Estudió en el Conservatorio Nacional de Música “Carlos López Buchardo” con Ágata Chisari en su entrenamiento de canto lírico.

   En canto popular se formó con la cantante Luciana Lerner, quien le marcó una fuerte escuela del Jazz y el Bolero durante 4 años. Tiempo después, conoció a la coach vocal Ana Carfi, quien pulió su estilo y la llevó a avanzar notablemente en castings masivos como Operación Triunfo.

    Estudió danza en el “Estudio Coelho Olguín”, con la bailarina de Modern Jazz, Sonia Rubba.
En el 2000, grabó su primer demo.
A mediados del 2005, junto a Pedro Cecchi en guitarra, empezó a definir su estilo acústico, desde los estándars de Jazz hasta lograr versiones propias de clásicos de la Bossanova, Pop y el Rock. Estilo que años más tarde profundizaría en el Jazz, la Bossanova y el Bolero.
Ocho años después, lanzó FEEL MIX, material de difusión grabado integramente en estudio profesional. Obtuvo una importante repercusión en los medios, fue así su paso por FM Palermo como en tantas otras radios independientes y comerciales, así como en televisión.
Como actriz transitó en el 2012 su tercer año de formación actoral con Soledad Villamil, actriz y cantante, y el director, Federico Olivera; estudios que inició de la mano de Cristina Banegas y Valentina Fernández de Rosa en “El Excéntrico”.

    En lo teatral, durante el 2012 y 2013 fue integrante del grupo LOS DEL BAJO, coordinado por el actor Martín Urbaneja, del cual se desvinculó por compromisos como cantante.
En lo vocal, durante el 2012 se perfeccionó con Carlos Demartino, complementando el teatro con la técnica del reconocido coach de actores.
En medios, colaboró como escritora en el portal de cultura y opinión “La Voz Joven” para la sección de Teatro y Música y acompañó al periodista Mario Pincus en su programa por FM Palermo.

   Como docente, dicta clases de canto individual y grupal para todo nivel y edad. Asimismo coaching vocal para intermedios y avanzados.
Paralela a su creciente difusión como cantante solista, más allá del Jazz, es su presencia en programaciones artísticas, eventos sociales, empresariales y giras por todo el país, tanto en formato acústico como en banda; así como actriz y modelo en televisión, publicidad y animaciones.

  Trabajó con músicos como: en guitarra (Deryck Santos, Dani Mormandi, Charly Arana, Renato Dos Santos, Juanja Bustos, Jesús Escobar, Pedro Cecchi); bajo (Alfredo Facciolo, Cristina de Leonardo, Fabián Spampinato, Pablo Uccellatore, Hernán Rivas, Federico Rey); contrabajo (Emiliano Lorenzo); batería (Fabián Pérez, Sergio Gustavo Salvatore, Luis Villar, Germán Martínez Kelly, Guillermo Harriague, Luis Tripicchio, Ariel Pacheco); flauta (Pepe Campos Galindo); percusión (Renato Dos Santos, Ruy Alonso, Ariel Perez); piano (Luis Lugo, Sergio Pilipec, Marcela Martínez, Leandro Kalén, Pablo Sanguinetti); cantantes (Josi Dias, Macarena Robledo).

   Se presentó en: Velma Café Teatro, Espacio Artístico Colette Teatro Paseo La Plaza, Centro Cultural La Casa de Moreira, Notorious, Biblioteca Nacional, Auditorio Losada, Clásica y Moderna, La Dama de Bollini, La Biblioteca Café, Ramada Buenos Aires Ciclo Jazz Ladies 2012, Dazzler Tower Hotel, Gallery Nights 2009, Maquiavelo Paseo La Plaza, Unico San Isidro, El Vesuvio Teatro Concert, Abasto Plaza Hotel, La Cuadrada, Rondó, Dickens.
Cony Uriarte, es una artista versátil e interesante, dueña de una voz sutil e impactante que bajo su particular elegancia y sensualidad, atrae no sólo al público jazzista sino a quien elige lo singular.

  En junio del 2012, presentó con gran éxito su espectáculo RAICES DEL ALMA, acompañada por el concertista de piano Luis Lugo (Cuba). Un sofisticado repertorio que más tiene que ver con un film que con un show musical, transitando desde el jazz al bolero y trascendiendo nuevas fronteras.

  A comienzos del 2013, presenta una nueva versión en paralelo, RAICES DEL ALMA Entre Cuerdas, en su inicio de la mano del multifacético guitarrista Dani Mormandi (Argentina), hoy acompañada por reconocidos músicos locales. Un espectáculo íntimo y con un estilo muy personal, donde conviven el tango y el bolero.
Actualmente, continúa programando ciclos y eventos como cantante de Jazz y diferentes propuestas de RAICES DEL ALMA, anticipando así su primer disco.

jueves, 4 de julio de 2013

LO NUEVO DE ANTONIO BIRABENT



  Ya pueden escuchar “Proba mi verdad” el primer single de “Lápiz, papel y guitarra” el próximo disco de Antonio Birabent.


MAS INFO EN 

 www.birabent.com.ar

martes, 2 de julio de 2013

LA ESCALVA ROCK



    Banda de rock-pop formada en enero del 2008 por Oscar San Martin en voz y guitarra, 
Maximiliano Acevedo (Pollo) en bajo, Omar Russo (Negro) en primera guitarra y Maximilino Basconcelo en bateria. 


   A fines del 2009 largan su primer LP con tres temas, presentándolo a en Gap (MDP).
En el 2010 La Esclava trabajo en la producción de las canciones que formarian parte de su primer disco, mientras comenzaban a mostrar sus canciones en diferentes lugares de la ciudad,y empezaban sus primeros viajes, llevando su música a Pinamar, Necochea,etc
    En el año 2011 largan su primer material "Escapando a la razón" disco conformado por 9 canciones en las cuales se destacan Escapar y Todo lo que quiero, la primera con alta rotación en radios, y la segunda que ademas cuenta con su propio video clip. También se destaca el cover de Sandro,"Yo te amo".


   La banda giro por buena parte de Argentina presentando su disco, compartiendo escenario con artistas como: Adrian Otero - Ella es tan Cargosa - Pier - La Mississippi, entre otros.
A fines de 2011 la banda hace una gira por Chile con mas de 20 presentaciones con excelentes resultados.
A mediados del 2012 La Esclava agrega a su formación a Jorge Cueto en los 

teclados.